おかえりなさい！「欢迎回来」的温柔语调脱身自繁荣都会的急躁声响，响彻这座古色空间。由 京璽国际 周讌如 设计总监 琢磨而生的商空作品《腾鳍》，融汇该日料品牌期望献予食客的精致鲜味，以及团队创立的初衷「生活‧自然‧绿意」，共生为量体「原初纯粹」的内在精神——屋宇外观承袭日本江户时期风格，端轩、暖帘、千本格子门唤起异乡文化记忆，内部则极致运用原装建材与传统艺品，原封呈现团队亲往当地采集的细腻风土，将日式文化中对于「人」的温厚情谊，透过传递静物之美的场域肌理，让这席古老风味及日常的琐碎甘苦，在味蕾的惊艳下，全然化解。

彷佛坐上时光旅行回到江户时期，脚步伫留在静谧的料理亭前，门面致意江户时代建筑风格，节制而稳重的方正规划，于实用中展露美意，其中熟红的「锦平织」暖帘（Shop Curtain）率先惹眼，以来自大阪传统染色工房的「片染」技术，优雅演绎品牌之「腾」，与基底红相搭调，暗示伏流于室的满腔能量；接着望向料亭招牌及落地灯箱，由京都的云龙面板（Warion）设计制成，结合宫灯概念散发现代简约之美；最后聚焦于隐身木意的千本格子门，与顶头屋檐「轩端」（Nokuba）一径展现典雅古风，轻柔遮去都市帷幕反照的烈日射线，而当门为客开启，一个时光凝止的怀旧维度便悄然展开。

若说空间只是静态背景，那么师傅细作料理的掌中艺术，便是苏活场域的生动前景。餐食区块以ㄇ字型岛台为核心，透由开放式厨房的概念，将料理与用餐机能整合于同一台面，不仅能一览精湛手艺，更可与同道饕客无间互动，品味师傅在跳脱制式的「无菜单料理」中，为自己端上的客制鲜味。举目观望，墙面辽远的富士山海，采流传千古的格栅工艺，以纤薄竹片构成多样图示，并达成筛滤过于光源之作用，精确接榫美感与机能；向上延伸的木格栅天幕「格天井」，搭载间序亮起的镶嵌灯源，更将木造结构与现代设备细致相接，美好呈现旧时代的纤纤浓度。

∇ 画作亦是不可或缺的艺术要件，由大正画家亲手绘制、平成艺术家敷以金箔再创作的「散花图」（左），怀有和平吉祥的寓意，而百年的浮世绘老件，则直截展露日本传统画派中，极具力道的审美形式。

京璽团队职人般的设计精神，就连最隐密的洗手间亦不马虎，立面融合西方的腰带样式与东方的和纸窗棂，简洁几笔勾勒空间基底；再置入十字斜编的草织柜体，满足收纳之用，并承托起如砚浓墨的洗手台面，与其上大块镜体的视觉重量；而镜面适时地悬空留白，亦为间接光源保留出口，使微光漫漫晕洒于此私密空间，细细映照日式传统的木作工艺，进而点亮其独特的时代氛围。